随着大数据技术、区块链数字技术、虚拟现实等科技手段的应用，实现了舞蹈教育与科技融合，推动了舞蹈教育的改革与创新，引领了舞蹈创意教育的新风尚，有利于构建全新的舞蹈教育教学场景，打造虚拟舞蹈教室、舞蹈智能化平台，为学生提供全方位的新体验，为教师提供更多的教学选择。
新技术对传统舞蹈教育生态产生了非常重要的影响。通过技术赋能教学与创作，有利于重塑师生关系，重构教育生态，提升舞蹈教育效果。
虚拟现实（VR）教学。虚拟现实（VR）的应用，推动了舞蹈教育模式的改革与创新，拓宽了舞蹈教育空间，营造了身临其境的氛围，让学生扮演不同的角色，增强了学生沉浸式体验，不断突破教学难题，充分利用各种舞蹈教育资源，掌握不同的舞蹈技巧和方法，增强舞蹈作品的艺术感染力，激发学生参与的积极性。在传统少数民族舞蹈教育中，教师利用VR技术模拟民族村寨场景，让学生带上设备，然后在沉浸式环境中学习传统舞蹈语境，实现与虚拟的人物进行互动，给学生带来更加真实立体的体验，提升学习的效果。
动作捕捉与AI分析。AI舞蹈动作捕捉与分析系统作为一种创新性的技术手段，颠覆了传统的舞蹈教育模式，为教师提供了更多的选择。教师通过科技设备记录学生动作，例如惯性传感器、光学动捕系统（如Xsens、Kinect）实现动作轨迹量化分析，呈现出三维形象，AI实时反馈技术细节，指导学生掌握好舞蹈的角度、力度，能够弥补以往使用肉眼观察和指导的不足，为师生提供了更多的观察角度，提升训练效率和指导效率，也可以让学生能够更加直观观察自己的表现。数据分析就是对舞蹈动作数据进行深入分析，透过现象看到本质，找到规律性的内容，为舞蹈教学提供帮助，不断规范舞蹈动作，为师生互动提供重要的参考依据。AI舞蹈动作捕捉与分析系统能够帮助教师根据学生的特点，量身制作训练计划，提供更加科学的训练方法，有利于实现个性化教育。Kinect、Xsens技术设备等非常适用于舞蹈教育专业教学法课堂，通过运用数字孪生技术生成“虚拟分身”，从skeleton、analytic、afterburn、particles等维度对动作进行分析，引导学生自我观察，帮助其更好地掌握动作运动轨迹和核心发力点，这种技术已在洛桑芭蕾舞大赛中出现，并且结合AI生成个性化训练报告，帮助学生精准提升自身技术水平。与此同时，对捕捉动作进行存档，建立舞蹈教学法数字库，用于后期的教学案例分析。
利用OpenPose建立数据集，构建模型框架，画出骨架，检测属于图像中每个人的关键点，然后分配给不同的个体，输入图像创建特征映射，预测身体部位位置（例如肘部、膝盖等），提升教师指导的精确性。通过对学生舞蹈动作的识别，为学生舞蹈学习提供个性化的练习方案，并实现动态监测与跟踪，真正实现了即时的指导与反馈，帮助学生改正和规范舞蹈动作，提升舞蹈训练的效果，提升学生舞蹈练习水平。
教师可以利用VR、AR、MR、XR等新技术，搭建虚拟舞台实验室，构建模拟剧场、实景演出等场景，从二维动作数据采集到三维编创教学可视化，提升学生舞台适应力。通过技术塑形，教师利用数字舞台实验室完成舞蹈创意与创作构建，可以最大限度优化舞蹈排演制作流程，帮助学生完成舞蹈演员表演、录制、后期制作、储存、播出等任务。在数字舞台创意设计上，教师把真实的舞蹈表演和虚拟的舞美内容融合在一起，全面展示表演环境，呈现出立体化的视听效果和动作效果，提升舞蹈的表演效果。在数字舞台表现维度上，融入现代多媒体技术、灯光技术、数字化操作装置等，利用舞台起承转合对舞台空间进行重新的分割，根据主题展现不同的变化，让学生通过参与，提升了舞蹈的艺术表现力，推动舞蹈创作模式和表现方式的创新。
数字化技术应用推动了教师角色的转变，帮助学生从不同维度观察自己的学习状态。教师角色从“示范者”转向“创作引导者”。利用即时舞蹈评估与反馈系统，可以动态实时分析每一位学生的舞蹈动作，并给出十分精确的评估建议，纠正学生的错误动作，把教师从繁重的教学任务解脱出来，不用再进行一对一，甚至一对多的示范，而是成为了“创作引导者”。数字化让学生舞蹈练习呈现出多种虚拟状态。通过数字孪生技术基础上，让舞蹈练习更加生动和个性，提升舞蹈训练的效果。
在多种现代数字舞台技术的加持下，推动了特色舞蹈科技产品的开发，满足了舞蹈教育多元化的需求，丰富了舞蹈教育资源。“云南民族舞蹈数字资源库”的开发，包含动作分解、文化背景、服饰道具3D模型等内容，面向文旅和教育市场推广。学校还可以搭建线上舞蹈资源库，与科技公司合作设计舞蹈类APP或小程序，提供线上课程、虚拟演出直播等功能，共享教学视频、民族舞蹈数据库，让学生进行下载学习，打破传统时间和空间的限制，实现舞蹈教育资源的共享共用，帮助学生接触到更加优秀的舞蹈资源。又例如机器人舞蹈技术，就实现了舞蹈与科技的完美融合，练习者通过人机互动，创新了舞蹈表演展示方式，为舞蹈练习者提供帮助，保证舞蹈动作标准、到位。
混合式教学系统构建。教师要根据以往的教学经验，把线下实体课堂+ 线上虚拟课堂充分结合起来，构建混合式教学系统。武汉科技大学袁芳教师《舞动与健康》采用了混合式教学设计。在课前导学（线上）阶段，教师利用慕课视频+知识图谱+数字教材+多媒体课件，在SPOC平台上发布学习任务单，学生通过预习自测、每日打卡等完成课前预习。在课中研学（线下）阶段，教师通过动态考核，完成课前测试，通过人工智能动态识别进行线上动作预习考察，激活学生大脑神经元。学生利用“学习通”完成答题、分组、展示等，激发学生学习兴趣。课后促学（线上+线下）阶段，通过微课视频案例库+跟踪打卡视频库+知识图谱，主要引导学生养成良好的舞蹈训练习惯，开展课后促学活动，让学生自制视频上传到微课视频案例库，完成每日打卡，并对所学知识点进行复盘，实现理论与实践的双向提升。
智能硬件深度应用。可穿戴设备，通过肌电传感器监测发力方式，获得更加独特的体验。Podoon压感智能鞋垫，主要使用EVA材料制造，嵌入0.2mm厚柔性薄膜压力传感器。通过利用这种技术制作专门的舞蹈鞋，学生穿着此鞋进行舞蹈跳跃训练时，系统会捕捉收集学生从起跳发力时的步频、落地时脚的着地方式以及连续跳跃时脚的触地时间。教师利用AI技术，分析学生的发力方式及用力习惯，给出相关提示及训练建议，提升学生的跳跃滞空感，防止运动损伤。压力传感地板的应用，可以实现重心移动轨迹可视化。LED互动感应地板，不仅具有承重抗压、高防护、高沉浸感等优点，还具备很强的交互功能，利用先进感应技术，能够动态配合舞蹈练习者的动作，可以实现步步生花，全方位展现出具有科技感的“脚下艺术”，增强练习体验。
非遗舞蹈动态数据库建设。利用高精度动作捕捉存档，建设非遗舞蹈动态数据库。针对濒临失传的民族舞蹈，邀请非遗传承人进行舞蹈演绎，通过可穿戴设备对舞蹈进行数据采集和分析，建立云南少数民族舞蹈数字资源库，做好非遗舞蹈艺术的保护与传承。上海电影艺术职业学院、上海数据交易所合作开发的舞蹈动捕数据库，利用现代化智能设备，打造全身舞蹈动作的高质量数据采集，经过数百位舞蹈艺术家深度学习和打磨以后，利用动作捕捉系统avatar软件完成舞蹈动作的捕捉录入。
元宇宙场景教学。元宇宙场景教学就是建立舞蹈文化元宇宙，利用虚拟现实技术，为学生打造十分逼真的舞蹈世界，增强舞蹈练习的沉浸感。学生不再被动参与，而是通过不同形式与舞蹈元素进行互动，实现双向互动探索，并且不会受到现有舞蹈作品的限制，拓展了舞蹈文化的空间，增强了舞蹈学习的新鲜感。《剧目排练》是贵州师范大学音乐学院舞蹈系的专业核心课程，教学团队通过融入舞蹈艺术、科技等内容，形成具有“地域文化”特色课程思政案例库，搭建了舞蹈元宇宙平台，利用虚拟现实技术，构建虚拟舞蹈世界，学生通过沉浸式参与，增强了舞蹈体验，让舞蹈教学更加具象化，为课程思政注入了新的活力。
多模态评价模型。模态评价模型主要包括动作精度、情感表达、空间构图。动作精度。通过人工智能和虚拟现实技术，开发生物力学数据，能够帮助舞蹈练习者高效完成动作，提升舞蹈动作精度，让动作更加舒展，增加美感。情感表达。通过微表情识别+生理信号监测，通过微表情识别，可以全过程观察和分析学生内在的情感，指导学生结合不同舞蹈作品，做出不同的表情，通过规范的动作释放内在的情感。空间构图。利用计算机视觉分析技术，可以在系统中呈现出舞蹈练习者完美的运动轨迹，抓住关键特征，通过空间构图完成对动作的转化，丰富表演形式，提升舞蹈表演的效果。
区块链学习档案。学校依托区块链技术设计学生学习档案。第一，构建区块链网络，采用分布式账本技术，设置不同的节点，整合分布式存储训练数据，让数据跳起“同步舞步”。利用分布式存储技术可以对舞蹈数据进行多次备份，有效防止丢失或者管理混乱的问题。在储存载体选择上，可以选择不同的服务器，提升数据的安全性和使用率。第二，智能合约认证学习成果，主要是基于区块链技术的自动化合约，主要包括学生舞蹈学习成绩、艺术实践活动、参加的舞蹈比赛、技能证书等，有效简化了传统的操作业务流程。通过日趋完善的学生信息系统，教师可以了解每位学生的具体学习情况，安排符合学生自身需求的课程目标和任务，实现因材施教。第三，完善数据上链流程。通过验证以后，学生的学习档案会被储存在区块链上。第四，数据的安全与保护。利用加密技术，能够保证学生档案的安全，避免隐私泄露。第五，数据的共享。学生学习档案系统可以与教育管理系统、企业招聘系统通过集成化处理，实现数据的共享与交换，提升时效性。
在未来发展过程中，教师要避免过度依赖技术，防止技术异化导致身体感知弱化、本末倒置、艺术价值缺失等问题，避免出现技术的误用滥用，进一步明确技术伦理边界，充分尊重学生的个人意愿，不能单纯追求技术的更新应用，杜绝数字技术傀儡的出现。第二，建立“科技为艺术服务”的融合准则。在数字化时代，教师要面向多方面的需求，把数字技术与舞蹈艺术融合创新，推动舞蹈教育的创造性转化、创新性发展，相得益彰，真正提升舞蹈教育水平。
开发轻量化开源工具。教师要充分利用手机软件，基于手机传感器的舞蹈分析APP，天天跳舞APP，能够满足日常舞蹈教学工作，还可以实现好友竞争、智能打分、制定运动计划等，为舞蹈教育提供全方位的支持，帮助学生养成良好的舞蹈习惯。第二，政校企协同建设数字教育资源池。政府要发挥协同主导作用，制定舞蹈教育扶持政策，提供资金、人才的支持，加强监管。学校要推动舞蹈教育数字化改革，建立一支专业的数字化舞蹈师资队伍。企业需要为学校提供数字化舞蹈教育资源，加强校企合作，形成数字化教育合力。
为了适应新形势发展要求，学校可以增设“舞蹈科技”交叉学科，这就需要培养一支优秀的复合型师资队伍，优化人才培养模式，不断拓宽学生的视野，培养他们创新能力和创新思维，为学生提供更加专业的指导。构建教师数字素养认证体系。管理部门要完善认证流程，对舞蹈教师进行诊断性测评，完善认证指标体系，侧重教师数字素养的个性化发展、全过程参与等方面。
新媒体时代科技重构了舞蹈教育生态，教师要充分应用新技术，融入到舞蹈教育中，真正打造混合式教学系统，塑造新型师生关系，突破技术伦理边界，培养复合师资等，从而满足新媒体时代发展的要求。
作者：李倩，云南艺术学院舞蹈学院 讲师。
来源： 光明网
